ایک دوسرے سے جڑے ہوئے دھاتی پائپوں کا ایک پٹا چھت سے پھوٹتا ہے، فرش پر گرتا ہے، اوپر اور باہر اچھالتا ہے، اور معلق رہتا ہے، جیسے کسی بڑے ہاتھ سے ہوا میں جذبہ کندہ کیا گیا ہو۔یہ نام نہاد "چورو"، یا بہاؤ، دراصل سنکی، طویل عرصے سے غیر تسلیم شدہ جرمن-وینزویلا فنکار گیگو (1912-1994) کی زبان ہے، جو اس نے بڑی محنت سے قائم کیا تھا۔دھاتزبان.
Gego ایک اہم سفری سابقہ، Gego: Dimension of Infinity کا موضوع ہے، جو فروری 2023 تک میکسیکو سٹی کے Museo Jumex میں نمائش کے لیے رہے گا۔ نمائش مارچ میں نیویارک کے Solomon R. Guggenheim میوزیم میں جاری رہے گی اور اختتام پذیر ہوگی۔ بلباؤ کے گوگن ہائیم میوزیم میں۔دریں اثنا، پیرس میں گیلری LGDR نے ابھی ایک آرٹسٹ سروے شروع کیا ہے جسے لائنز ان اسپیس کہا جاتا ہے۔
گیگو نے جرمنی میں فن تعمیر کی تعلیم حاصل کی۔گیگو ہیمبرگ میں ایک ترقی پسند، امیر یہودی خاندان میں پیدا ہوا تھا۔اس نے اپنے پارٹنر، گرافک ڈیزائنر اور آرٹسٹ جیرڈ لیفرٹ سے متاثر ہوکر صرف 41 سال کی عمر میں آرٹ بنانا شروع کیا۔اپنے کیریئر کی دیر سے شروعات کے باوجود، اس نے جلد ہی اپنے گود لیے ہوئے ملک وینزویلا میں ایک مشہور اور بااثر فنکارانہ کیریئر بنایا، جہاں 1939 میں نازی حکومت سے فرار ہونے کے بعد گیگو کو پناہ ملی۔
مقامی سنیمیٹک آرٹ اور جیومیٹرک تجرید سے متاثر ہو کر، اس نے 1977 میں صوفیہ امبر، کاراکاس میوزیم آف کنٹیمپریری آرٹ میں ایک سابقہ ​​تقریب منعقد کی۔اس کے عوامی کام اب بھی پورے کراکس میں دیکھے جا سکتے ہیں اور اس نے وینزویلا کی سینٹرل یونیورسٹی اور نیومن فاؤنڈیشن سکول آف ڈیزائن میں پڑھایا ہے۔
Barquisimeto میوزیم میں Chorros کی تنصیب، 1985۔ بشکریہ LGDR، تصویر ٹونی رسل۔
"ہمارا مشن صرف فروخت کرنا نہیں ہے، بلکہ سامعین اور Gego کے علم کو بڑھانا ہے،" LGDR کے سینئر پارٹنر ایمیلیو سٹینبرگر نے کہا، جنہوں نے گیلری کے شریک بانی ڈومینک لیوی کے ساتھ پیرس کی نمائش کی تیاری کی۔LGDR 2015 میں اپنی اسٹیٹ کے ساتھ شراکت کرنے والی پہلی بین الاقوامی تجارتی گیلری بننے کے بعد سے یہ Gego کے کام کی تیسری نمائش ہے۔
مشن کے لیے فیصلہ کن اہمیت گیگو کے کاموں سے ذاتی واقفیت تھی۔"یہ ایک بہت ہی شاعرانہ، شاندار کام ہے جسے حقیقی زندگی میں سراہا جا سکتا ہے،" سٹینبرگر کہتے ہیں۔"اس طرح کا عارضی تار کا مجسمہ [نیٹ پر] موجود نہیں ہے۔"
گیگو اپنی تخلیقات کو مجسمے کہنے سے انکار کرتے ہوئے "شفافیت" کے ساتھ منسلک اپنے فن کے لیے جانا جاتا ہے، جس کے بارے میں ان کا خیال ہے کہ ان کے مقابلے میں ناقابل شکست ہیں۔"ٹھوس مواد کی تین جہتی شکلیں۔کبھی نہیں میں کیا کر رہا ہوں!"اس نے لکھا.
اس مقصد کے لیے، وہ اس دھاگے کو ایک "خودمختار" ہستی کے طور پر تلاش کرتی ہے، جو اس سے تیار کیا گیا ہے۔تعمیراتیاور اسٹٹ گارٹ انسٹی ٹیوٹ آف ٹیکنالوجی میں انجینئرنگ کا پس منظر، جہاں وہ "نائٹ آف بروکن گلاس" یا "نائٹ آف دی کرسٹلز" میں آخری میں سے ایک تھیں۔اس سال کے شروع میں کنسٹ میوزیم سٹٹ گارٹ میں ایک نمائش اس کے تکنیکی پس منظر کے اس کی منفرد بصری زبان پر پڑنے والے اثرات پر مرکوز تھی۔
"مجھے ایک معمار کے طور پر سکھایا گیا تھا کہ ایک واضح معنی کے ساتھ لکیریں کھینچیں جو شکل یا جگہ کی وضاحت کرتی ہے، ان حدود کی علامتوں کے طور پر جن کی اپنی زندگی کبھی نہیں ہوتی۔کئی سالوں بعد، میں نے خود ہی لائنوں کی دلکشی دریافت کی،" وہ لکھتی ہیں۔"بعض اوقات درمیان میں لکیر اتنی ہی اہم ہوتی ہے جتنی کہ خود لائن۔"
1985 میں Barquisimeto میوزیم میں Chorros کی تنصیب پر کام کرتے ہوئے Gego۔ بشکریہ LGDR، تصویر ٹونی رسل۔
پیرس نمائش کی خاص باتوں میں سے ایک فری اسٹینڈنگ "چورو" تھی جسے گیگو نے 1979 میں تیار کرنا شروع کیا تھا، جو اپنی نوعیت کی تقریباً 15 بڑی ریلیز میں سے ایک تھی۔جس میں بعد میں اس نے اپنی اختراعی "Reticulárea" (جس کا مطلب ہے "نیٹ ورک ایریاز") شکلیں شامل کیں، جو مختلف جیومیٹریوں کی لٹوں کے جالیوں میں پتلی تاروں یا پتلی سلاخوں پر مشتمل مثلثی میش ڈھانچے پر مشتمل تھیں۔"گرڈ زونز" کھل سکتے ہیں اور خود بخود برجوں کی طرح ایک کمرے کو بھر سکتے ہیں، یا ٹیپسٹری کی طرح نیچے گر سکتے ہیں۔یہ فاسد، نامیاتی، نازک اور کائناتی ہیں کیونکہ یہ خلا میں ہلنے والی دھاتی توانائیاں ہیں۔نیٹ ورکس کے برعکس، ان کا کوئی حقیقی مرکز، آغاز، اختتام یا واضح تعریف نہیں ہے۔
جزوی طور پر شکریہ، جیسا کہ وہ بتاتی ہے، اس کا کام "ڈو پر مبنی" اور "تفریح ​​کے لیے تخلیق" ہونے کی وجہ سے، Gego فنکارانہ زمروں اور رجحانات سے پرہیز کرتا ہے۔1950 کی دہائی سے لے کر 1980 کی دہائی تک، اس نے ان تحریکوں کو ایک دوسرے سے جوڑ دیا جس نے جنوبی امریکہ کے آرٹ سین کو چارج کیا لیکن انہیں نظرانداز کیا۔ان میں کائنےٹک آرٹ شامل ہے، جس میں اس کے دوست جیس رافیل سوٹو اور کارلوس کروز ڈیز، اور الیجینڈرو اوٹیرو کے جیومیٹرک تجرید کے ساتھ ساتھ علاقائی کنکریٹ آرٹ کی حرکتیں بھی شامل ہیں۔
"ایک وقت میں وہ بہت چڑچڑا تھا اور کچھ بھی ہو سکتا تھا،" LGDR کے افتتاح کے موقع پر اس کی پوتی ایستھر کریسپن گنز یاد کرتی ہیں، جو خاندانی مشابہت کی وجہ سے آسانی سے پہچانی جا سکتی تھی۔ایک انٹروورٹ، گیگو شاذ و نادر ہی اپنے خاندان کے ساتھ اپنے فن پر بات کرتی ہے اور عام طور پر آزادانہ طور پر کام کرنے کو ترجیح دیتی ہے، حالانکہ اسٹٹ گارٹ میوزیم آف آرٹ کی نئی تحقیق سے پتہ چلتا ہے کہ اس نے وینزویلا کی رقاصہ اور کوریوگرافر سونیا سونوہا سمیت دیگر فنکاروں کے ساتھ تعاون کیا ہے۔
"جب اس نے سٹینلیس دریافت کیا۔سٹیلتار، وہ اپنے طور پر کام کر سکتی تھی اور شروع سے آخر تک بہت بے ساختہ اور سیدھی تھی کیونکہ اسے یہ جاننے کے لیے کسی اور کی ضرورت نہیں تھی کہ وہ کیا کر رہی ہے،" کریسپین نے کہا، جو ایک معمار اور بانیوں میں سے ایک ہے۔کاراکاس میں فونڈاسیون گیگو، فنکار کی موت کے بعد تخلیق کیا گیا۔(ایک اور پوتا پینٹر الیاس کریسپن تھا۔) اس کے برعکس، بڑے عوامی کاموں اور بھاری دھات کی سلاخوں سے بنائے گئے ابتدائی متوازی لکیر کی مجسمہ سازی کے لیے تربیت یافتہ کاریگروں کی مدد درکار تھی۔
گیگو کے بیٹے تھامس گنز نے آرٹ نیٹ نیوز کو فون کے ذریعے بتایا کہ گیگو اکیلے کام کرتا ہے یا بڑے 3D کاموں میں مدد کے لیے کسی طالب علم کی خدمات حاصل کرتا ہے، لیکن کاغذ پر اس کی بہت سی ڈرائنگ اور پانی کے رنگ الگ تھلگ اسٹوڈیو میں کیے جاتے ہیں۔ان میں سے بہت سے کام پیرس کی نمائشوں اور سفری پس منظر میں شامل کیے گئے ہیں۔ڈسپلے پر موجود دیگر کاموں میں اس کے شاندار "Dibujo sin papel" [کاغذ کے بغیر ڈرائنگ]، جالی دار دائرے اور دیگر شکلیں، کتابیں، پرنٹس، "Bichos" (چھوٹے جانور یا چقندر)، متوازی لائن کا کام، اور اس کے بعد میں "Tejeduras" ( braids) شامل ہیں۔ )۔)۔
گونٹز وینزویلا میں اپنی والدہ کے فعال اور مشہور کیریئر سے واقف تھے، لیکن وہ کہتے ہیں کہ "ہم نے ان کی موت کے بعد ہی اس کے کام کی مطابقت کو سمجھنا شروع کیا، جب ہیوسٹن کے میوزیم آف فائن آرٹس نے اپنی پہلی بین الاقوامی سولو نمائش [2002 میں] منعقد کی۔ .
لاطینی ڈی لا بارا کیوریٹر، پابلو لیون نے کہا، "جدیدیت پسند کینن میں گیگو کا مقام قائم کرنے کے لیے گزشتہ دو دہائیوں میں چند منتخب اسکالرز اور کیوریٹروں کی کوششوں کے باوجود، وہ ریاستہائے متحدہ میں ایک غیر واضح شخصیت بنی ہوئی ہے۔"لکھانیویارک کے Guggenheim میوزیم میں امریکن آرٹ، اور ساتھی کیوریٹر Janine Gutiérrez-Guimaraes، Artnet News کو ایک ای میل میں۔دونوں نے موجودہ سابقہ ​​نظریہ کو تیار کرنے میں مدد کی، جس کا مقصد "20ویں صدی کی جدیدیت کے تناظر میں [جیگو کے] کام کی زیادہ سمجھ اور تعریف کو فروغ دینا ہے۔"روٹونڈا میں ریمپ دوسرے تخلیق کاروں اور عوام کے ساتھ گیگو کی گفتگو کو نمایاں کرتے ہیں۔
Gego کا پروفائل واقعی 2002 کے ہیوسٹن MFA شو میں ایک بین الاقوامی ٹورنگ ریٹرو اسپیکٹیو کے ساتھ ابھرا، جو اصل میں Museo de Bellas Artes de Caracas کے ذریعے منعقد کیا گیا تھا، اور ایک اور بڑا قدم 2013 میں ہیمبرگ، جرمنی میں Kunsthalle Kunsthalle میں پہلا بڑا شو تھا۔یہ سٹٹ گارٹ کے آرٹ میوزیم اور لیڈز، برطانیہ میں ہنری مور انسٹی ٹیوٹ میں جاری ہے۔
ہیمبرگ میں نمائش "جیگو۔نمائش کے شریک کیوریٹر، بریگیٹ کولے نے کہا، "یورپ میں اس کے کام کے بارے میں سوچنے کا نقطہ آغاز بن گیا ہے، اور بہت سے لوگوں کے لیے اس نے آنکھیں کھول دی ہیں،" لیکن ابھی بہت کچھ کرنا باقی ہے۔ "
اس وقت، میوزیم میں آرٹسٹ ایوا ہیس کی متوازی نمائش بھی تھی، جو یہودی بچوں کو لے جانے والی بچوں کی ٹرین میں ہیمبرگ سے بھاگی تھی۔
کیلے نے کہا کہ وہ نہیں سمجھتی کہ جرمنی میں اس کی تاخیر میں گیگو کی یہودیت نے کوئی کردار ادا کیا، یہ نوٹ کرتے ہوئے کہ 1990 کی دہائی سے، محققین دوسری جنگ عظیم کے جرمن یہودی فنکاروں کے پناہ گزینوں کے بارے میں زیادہ سرگرمی سے معلومات تلاش کر رہے ہیں۔تاہم، "شرم کی ایک خاص حد بھی ہے،" انہوں نے کہا۔2013 کی نمائش میں گیگو کی یاد میں ایک تختی بھی دکھائی گئی تھی، جسے شہر کے ایک اہلکار نے اپنے سابقہ ​​گھر میں نصب کیا تھا۔
1985 میں Barquisimeto میوزیم میں Chorros کی تنصیب پر کام کرتے ہوئے Gego۔ بشکریہ LGDR، تصویر ٹونی رسل۔
گولڈسمٹ فیملی 1815 سے جے گولڈسمٹ سوہن بینک چلا رہی ہے۔ سات بچوں میں سے چھٹے بچے، گیگو ہیمبرگ میں فیملی ولا کو چھوڑنے والے آخری تھے۔ایک معمار کے طور پر فارغ التحصیل ہونے تک انتظار کرنے کا فیصلہ کرتے ہوئے، اس نے آخری لمحات میں گھر کا فرنیچر خیراتی کام کے لیے عطیہ کیا، سامنے کا دروازہ بند کر دیا، اور چابی دریائے السٹر میں پھینک دی۔
"پیچھے مڑ کر دیکھا تو یہ خطرناک تھا [اتنا لمبا رہنا]۔وینزویلا میں بھی یہی خطرہ تھا، بمشکل یہ جانتے ہوئے کہ یہ نقشے پر کہاں ہے،" گنز نے کہا۔"کسی کو آخری ہونا پڑے گا۔"
گیگو کو برطانیہ سے وینزویلا میں داخل ہونے کی اجازت دی گئی، جہاں اس کے قریبی خاندان کو عارضی پناہ گاہ ملی۔وینزویلا میں، ایک خاتون اور ایک غیر ملکی کے طور پر، اس نے تعمیراتی کام کی تلاش میں جدوجہد کی اور 1940 میں ارنسٹ گنز سے شادی کی۔ دونوں نے مل کر لکڑی کا فرنیچر ڈیزائن اسٹوڈیو کھولا۔اس جوڑے کے دو بچے تھے، تھامس اور باربرا۔1951 میں وہ الگ ہو گئے اور گیگو نے اپنے جیون ساتھی جیرڈ لیفرٹ سے ملاقات کی۔
شمالی امریکہ اور یورپ میں گیگو کی دیر سے دریافت اس حقیقت کی وجہ سے ہے کہ وہ ایک لاطینی امریکی فنکار تھیں جنہوں نے وینزویلا کے مابعد جدید منظر میں اپنے کچھ معروف ساتھیوں کے برعکس، زیادہ معاوضہ دینے کے بجائے کراکس میں رہنے کا انتخاب کیا۔آرٹ کیپٹل جیسے پیرس یا نیویارک میں وقت۔کسی بڑی تجارتی گیلری کی طرف سے نمائندگی نہ کرنا ایک اور معاملہ ہے۔
LGDR نے ابوظہبی میں سان فرانسسکو میوزیم آف ماڈرن آرٹ اور گوگن ہائیم میوزیم جیسے اداروں میں گیگو کے کام کو رکھا ہے، اور کہتے ہیں کہ اس نے بہت سے عجائب گھروں سے دلچسپی پیدا کی ہے، خاص طور پر چونکہ آرٹسٹ کے پاس فروخت کے لیے بڑے پیمانے پر کچھ کام ہیں۔اینچنگز کی قیمتیں $20,000 سے ہوتی ہیں، کاغذ پر کام $50,000 سے $100,000، اور بلک کام $250,000 تک ہوتا ہے۔ایک نایاب فری اسٹینڈنگ چورو صرف 1.5 ملین ڈالر میں فروخت ہوا۔
گیگو نے امریکہ میں مختصر وقت گزارا۔60 کی دہائی میں اس نے نیو یارک کے پریٹ انسٹی ٹیوٹ میں کام کیا، پھر برکلے میں کیلیفورنیا یونیورسٹی میں پیڈاگوجی کی تعلیم حاصل کی اور لاس اینجلس میں تمارینڈ لتھوگرافک اسٹوڈیو میں نقاشی کی۔1965 میں، نیو یارک کے میوزیم آف ماڈرن آرٹ نے اس کی Esfera (Spheres) گرڈ کی نمائش کی اور اسے خریدا، اور 1971 میں اس نے اپنی Los Chorros سیریز کو نیویارک میں Betty Parsons Gallery میں ایک سولو نمائش میں پیش کیا۔
اس کے بیٹے نے کہا، "اگر وہ زیادہ دیر ٹھہرتی، دوسرے لاطینی امریکی فنکاروں کی طرح جو امریکہ منتقل ہو گئی تھیں، تو شاید اسے زیادہ پذیرائی مل سکتی تھی۔""لیکن اس وقت یہ اس کا مقصد نہیں تھا۔وینزویلا فنکارانہ زندگی کے لحاظ سے اتنا زندہ تھا کہ اس نے سوچا کہ یہ وہاں ہو رہا ہے۔انہوں نے مزید کہا: "وہ مشہور نہیں ہونا چاہتی تھی۔"
یہ سچ ہو سکتا ہے، لیکن گیگو کی پوتی ایستھر بھی سوچتی ہے کہ کیا دنیا کو گیگو سے ملنے کے لیے مزید وقت درکار ہے۔"شاید ہم اب تک اس کے کام کے بارے میں جاننے کے لیے تیار نہیں تھے،" انہوں نے کہا۔
© آرٹ نیٹ ورلڈ وائیڈ کارپوریشن، 2022 г.isnewsletter = pagetypeurl.includes(“?page_1″); w = pagetype + 20 * Math.round(w/20), h = pagetype + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“width ”, w), googletag.pubads().setTargeting(“height”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce]) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( “width “, w), googletag.pubads().setTargeting(“высота”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce]) }); w = pagetype + 20 * Math.round(w/20), h = pagetype + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting(“宽度) ”, w), googletag.pubads().setTargeting(“height”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce]) }); w = тип страницы + 20 * Math.round(w/20), h = тип страницы + 20 * Math.round(h/20), googletag.cmd.push(function() { googletag.pubads().setTargeting( “宽度”, w), googletag.pubads().setTargeting(“высота”, h), 1 == isnewsletter && googletag.pubads().setTargeting(“isfirstpage”, ['Y', pagetypeforce]) }); (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { حال ہی میں دکھایا گیا: { expiration_minutes: 5 }، سائن اپ: { expiration_days: 14 }، بند سائن اپ بار: { expiration_days: 5 } }؛ var generalSettings = { loadFontAwesome: false }؛ if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery؛ فنکشن addCss(fileName) { var head = دستاویز۔ head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } فنکشن appendNewsletterSignup() { var سائن اپ = ” // موبائل فون پر چھپائیں + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + '@media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 767px){ .close -سائن اپ {top:0 !important;} }' + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + 'ہمارے ایڈیٹرز سے ہاتھ سے چنی ہوئی کہانیاں حاصل کریں جو ہر روز سیدھے اپنے ان باکس میں پہنچائی جاتی ہیں۔' + ” + ” + (فنکشن defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { nедавно показано: { expire_minutes: 5:_days} , : 14 }، ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }؛ var generalSettings = {loadFontAwesome: false}؛ if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery؛ فنکشن addCss(fileName) = var document . head , link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'؛ link.rel = 'stylesheet'؛ link.href = fileName؛ head.appendChild(link)؛ } فنکشن appendNewsletterSignup() { var سائن اپ = ” // скрыть на мобильных телефонах + ' @media (max-width: 575px){ #ouibounce-modal {display:none !important;} }' + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 767px){۔ بند کریں سائن اپ {top:0 !important;} }' + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ” + ' Каждый день получайте тщательно отобранные истории от наших редакторов прямо на ваш почтовый ящик. (function defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { حال ہی میں دکھایا گیا: { expiration_minutes: 5 }، سائن اپ: { expiration_days: 14 }، بند سائن اپ بار: { expiration_days: 5 } }؛ var generalSettings = { loadFontAwesome: false }؛ if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery؛ فنکشن addCss(fileName) { var head = دستاویز۔ head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } فنکشن appendNewsletterSignup() { var سائن اپ = ” //在手机上隐藏 + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 575px){ #ouibounce-modal {display: none !important;} }' + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 767px){ . بند کریں -سائن اپ {top:0 !important;} }' + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ” +”+”+”+”+'从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事。'+”+”+ (فنکشن defernl() { if (window.jQuery) { if (jQuery(window).width() > 619) { setTimeout(function() { var cookieSettings = { nедавно показано: { expire_minutes: 5:_days} , : 14 }، ClosedSignupBar: {дней_истечения: 5} }؛ var generalSettings = {loadFontAwesome: false}؛ if (!window.jQuery) loadJQuery(); var $ = window.jQuery؛ فنکشن addCss(fileName) = var document . head, link = document.createElement('link'); link.type = 'text/css'; link.rel = 'stylesheet'; link.href = fileName; head.appendChild(link); } فنکشن appendNewsletterSignup() { var سائن اپ = ” //在手机上隐藏 + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 575px){ #ouibounce-modal {display: none !important;} }' + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 767px){ ۔ بند کریں سائن اپ {top:0 !important;} }' + ' @media (زیادہ سے زیادہ چوڑائی: 1199px){ #ouibounce-modal .description {font-size:13px !important;} }' + ” + ” + ” + ”+”+”+”+”+'从我们的编辑那里获取每天直接发送到您的收件箱的精选故事。' + ”+” +” + ” + ” + '请输入有效的电子邮件地址' +” +” + '注册失败。 请稍后再试。' +”+”+” +”+”+”+”+'感谢您的订阅！'+”+'
آپ فی الحال کسی دوسرے ڈیوائس پر اس Artnet News Pro اکاؤنٹ میں لاگ ان ہیں۔کسی دوسرے آلے سے لاگ آؤٹ کریں اور جاری رکھنے کے لیے اس صفحہ کو دوبارہ لوڈ کریں۔یہ جاننے کے لیے کہ آیا آپ آرٹ نیٹ نیوز پرو گروپ کو سبسکرائب کرنے کے اہل ہیں، رابطہ کریں [email protected]۔معیاری سبسکرپشنز سبسکرپشنز پیج سے خریدی جا سکتی ہیں۔